自古中國文人有三雅：奇石、紫砂壺和蘭花。而紫砂茶壺與明式家具，曾在明清時期城市富人、士大夫階層中成為一種時尚。如今，紅木家具和紫砂壺也成為當代社會精英、年輕新貴、新中產(chǎn)階層“把玩”之物。

　　紫砂壺與紅木家具上，究竟有哪些“中國功夫”，以至于在精英圈層中形成一種風雅逸致的風氣，使人癡醉沉迷？讓我們一起一探究竟。

書法的遒美與器物的古樸相融，濃厚的文化氣息和經(jīng)典韻味撲面而來(泰和園供圖)

　　詩詞和書畫

　　中國傳統(tǒng)藝術(shù)，如詩詞和書畫，并不是單純的一種獨立的藝術(shù)形式，而是消遣生命滋養(yǎng)心靈的一種生活方式。紅木家具和紫砂壺作為一種載體，呈現(xiàn)了古代文人和當代社會精英內(nèi)心世界。

“滾滾長江東逝水……”詩詞賦予紫砂壺濃濃的詩意和禪意(泰和園供圖)

　　中華詩詞燦如星河，紅木家具和紫砂壺遇上詩詞，便美不勝收。在家具和茶壺上題詩、作畫、鈐（qián）印，便使之更具藝術(shù)氣息、文化內(nèi)涵、詩畫意境。

　　王羲之的《蘭亭序》無論是在羅漢床、美人榻還是紫砂壺上，都能將器物的古樸與書法的遒美瞬間相融。而當《富春山居圖》、《千里江山圖》、《清明上河圖》等山水融入紅木家具和紫砂壺雕刻中，濃厚的文化氣息和經(jīng)典韻味撲面而來。

中國人講究“器以載道”，作為中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)藝術(shù)的載體之一，紫砂壺不僅材質(zhì)考究、工藝精巧，更重要的是體現(xiàn)“天人合一”的思想(泰和園供圖)

　　這種藝術(shù)創(chuàng)作之風，從明清時期開始，一直延續(xù)至今。從楷隸行草篆五種書法體到山水、花鳥、人物等，石塑地板讓紫砂壺和紅木家具極為典雅且富有文藝氣息；從唐詩、宋詞到《道德經(jīng)》、《心經(jīng)》，則賦予紫砂壺和紅木家具濃濃的詩意和禪意。

從梅蘭竹菊到牡丹、蓮花、石榴、靈芝等奇草異花，這些紋樣都是中華民族的文化瑰寶(泰和園供圖)

　　雕刻和紋飾

　　說到紅木家具和紫砂壺，不得不提雕刻和紋飾兩種藝術(shù)對前兩者的深刻影響。

　　中國雕刻藝術(shù)起源于新石器時代早期，在紅木家具的制作工藝中，雕刻占有首要地位。紫砂壺的雕刻雖然不同于紅木家具的雕刻，但是，兩者還有很多相通之處。比如雕刻題材相當廣泛，多以紋飾圖案為主。從螭紋、鳳紋、云紋、龍紋、卷草紋到靈芝紋、牡丹紋、古玉紋、蝙蝠紋、麒麟紋；從梅蘭竹菊到牡丹、蓮花、石榴、靈芝等奇草異花。

梅蘭竹菊和多種紋飾圖案雕刻的運用，讓紅木家具情趣盎然、寓意深遠（泰和園供圖）

　　這些紋樣都是中華民族的文化瑰寶，浸潤了中華民族多民族的文化養(yǎng)分，有豐富的思想和精神內(nèi)涵。這些雕刻大多流暢圓潤、古樸別致，更重要的是情趣盎然、寓意美好。

花鳥畫包含諸多美好寓意，與紅木家具相得益彰（國壽紅木供圖）

　　器以載道

　　從詩詞書畫到雕刻紋飾，這些只是紅木家具與紫砂壺在藝術(shù)表達上的異曲同工之妙。中國人講究“器以載道”，作為中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)藝術(shù)的載體，紅木家具和紫砂壺不僅材質(zhì)考究、工藝精巧，更重要的是以器入道，體現(xiàn)“天人合一”的思想。

山水等書畫作品融入紅木家具設(shè)計使紅木家具極為典雅且富有文藝氣息（巧奪天工供圖）

　　紅木家具與紫砂壺所蘊涵的中國藝術(shù)精神至今影響國人的審美以及對生活的參悟。“多與少”、“繁與簡”、“忙與閑”、“有與無”、“瞬間與永恒”……這些靈魂拷問都可以從家具與紫砂壺中找到答案。

“多與少”、“繁與簡”……紅木家具蘊涵的中國藝術(shù)精神至今影響國人的審美以及對生活的參悟（明堂紅木供圖）

　　紅木家具和紫砂壺帶給我們“寧靜致遠”和“淡泊明志”的精神享受，遠高于其工藝的精湛和實用價值。正是因為自身的不凡藝術(shù)內(nèi)涵和滲透其中的“仙骨佛心”的藝術(shù)神韻，才使得紅木家具和紫砂壺受到當代國人的喜歡。而這些正是我們中國獨有的“功夫”。（來源：第五十八期《品牌紅木》雜志  張星∕文）